"Motto Aku"

KUNCI UNTUK MENGUASAI BIDANG SENI ADALAH NIAT, USAHA, DAN KESERIUSAN. JUST BE CONFIDENT!
Diberdayakan oleh Blogger.
RSS

Referensi Desain Logo

Logo merupakan KEY OF COMPANY... atau Brand Adrising yang akan mengubah kemunculan produk/merek tertentu dalam media dengan tujuan untuk membangun sikap konsumen yang kuat dan jangka panjang. Berikut adalah macam-macam LOGO Brand yang sangat populer.

----------------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------------

Setelah itu para Desainer Grafis dapat menjadikan LOGO ini sebagai untuk REFERENSI  dalam mendesain tentunya. ^_^

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

Ketika Hal Buruk Masuk: 5 Tips untuk Memecat Klien

Kebanyakan desainer grafis akan berada dalam situasi yang sama di beberapa titik: klien tidak akan membayar, klien tidak pernah puas dengan pekerjaan Anda namun tidak akan berkolaborasi untuk memperbaikinya, atau Anda menyadari bahwa Anda dan klien tidak meshing. Terlepas dari kapan dan mengapa Anda perlu api klien, semua orang tahu bahwa putus adalah sulit untuk dilakukan. Tapi ada cara yang anggun Anda bisa mengatasinya yang akan membantu perusahaan desain Anda tumbuh dan tetap pintu terbuka.

1. Tetap fokus bisnis. Pastikan klien mengetahui bahwa ini bukan pribadi. Itu tidak cocok untuk Anda dan bisnis Anda pada saat ini.

2. Bersikaplah sopan. Jangan membakar semua kesempatan Anda, bahkan jika Anda yakin Anda tidak ingin bekerja dengan klien lagi. Anda tidak pernah tahu kapan Anda mungkin perlu referensi atau rekomendasi, atau apakah seorang karyawan dari satu klien akan berakhir bekerja di klien lain.

3. Bersikaplah jujur​​. Biarkan klien tahu persis apa masalahnya, ungkapan itu dalam istilah bisnis. Semakin jujur ​​Anda dapat, semakin saling memuaskan dan produktif pemisahan akan bagi kedua belah pihak.

4. Menawarkan alternatif. Tanyakan klien jika mereka dapat melihat pilihan lain atau memikirkan solusi lain selain mengakhiri hubungan bisnis saat ini.

5. Mintalah umpan balik. Ini adalah tip besar apakah hubungan Anda dengan klien akan segera berakhir karena Anda sudah selesai proyek, atau apakah Anda sudah cukup memutuskan untuk tidak bekerja sama lagi. Meminta klien untuk umpan balik yang jujur ​​dapat membantu bisnis Anda tumbuh dan memperbaiki, dan membantu Anda tahu apa yang klien masa depan mungkin mencari.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

Kemampuan Desain Grafis yang bisa dipertanggung jawabkan

Dimana-mana Anda pergi Anda dapat melihat lukisan banyak dan materi cetak grafis yang dirancang dan dicetak secara akurat. Dengan tangan-tangan terampil desainer grafis artistik Anda hanya dapat mencapai jenis desain yang Anda inginkan untuk proyek Anda. Desain grafis telah dicatat menjadi teladan fitur yang membuat setiap materi yang lebih tampan dan menarik. Di sisi lain usaha memanfaatkan mereka dalam mengembangkan alat promosi yang menarik.

Aplikasi Desain grafis Terutama tidak hanya berlaku untuk bahan cetakan mereka juga dapat diterapkan dan dimanfaatkan untuk proyek-proyek pengembangan web. Perubahan besar dibuat dalam teknologi dalam bisnis lebih dituntut untuk memiliki layanan mereka diperpanjang secara online. Namun membawa sebuah halaman web Anda sendiri tidak semudah menjual SULE (SUSU KEDELE). Anda harus kreatif dan cukup bijaksana dalam memilih untuk desain yang tepat dan konten yang tepat untuk presentasi yang sempurna.

Memulai dengan desain yang Anda inginkan untuk proyek desain grafis Anda San Diego dapat membantu Anda keluar dari masalah ini untuk memberikan kinerja desain yang efektif. Ini kerajinan desain grafis perusahaan alur kerja yang efisien desain profesionalisme dan akurasi.

Perusahaan pengembangan web itu hanya dibantu untuk menciptakan strategi pemasaran yang baik yang telah memiliki:

1. Image branding yang baik - sebuah citra yang baik sangat penting dalam mempromosikan perusahaan Anda dan jasa. Hal ini juga akan mendukung untuk memasarkan layanan Anda secara efisien.

2. Pengunjung situs ramah - itu hanya berkaitan dalam memperoleh lebih banyak pelanggan dan mengubah mereka keluar untuk menjadi pelanggan potensial dan berakhir dengan lebih banyak penjualan dan keuntungan.

Pada dasarnya desain grafis sangat penting dalam setiap bahan yang terbuat. Katakanlah Anda ingin membuat desain yang akan menonjol. Membuat logo misalnya, jika Anda ingin mereka menjadi lebih menarik dan berwarna-warni Anda harus berhak memilih untuk perusahaan yang tepat dan cocok untuk pekerjaan Anda.

Mendesak untuk memiliki respon cepat dari  desain grafis San perusahaan Anda "Diego akan lebih mungkin untuk menjawab pertanyaan pelanggan dengan segera. Demikian pula, memberikan respon tiba-tiba akan menimpa pada cara pelanggan melihat perusahaan Anda.

Dengan banyak layanan yang tumbuh di bisnis lebih hadir bertujuan untuk berurusan dengan perusahaan yang tepat. Mencapai untuk memiliki perusahaan yang tepat pada desain grafis desainer sisi San Diego profesional akan mengembangkan ide dan mengakhirinya dengan desain yang luar biasa.S itus web yang dirancang dengan baik, halaman web atau materi promosi dapat menjadi kunci untuk bisnis yang lebih sukses.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

Pelajaran untuk Belajar dari Bencana Gap Rebranding

Membuat logo dapat membentuk bagian besar dari beberapa karir desain grafis. Jika logo itu adalah untuk seluruh perusahaan, maka Anda memiliki tanggung jawab besar di pundak Anda. Berikut adalah kegagalan terakhir tiga hal penting Gap di rebranding logo mereka sendiri harus mengajar Anda untuk tidak melakukan:

1. Jangan meremehkan kesadaran publik desain

Seperti Jim Edwards mengatakan dalam Bnet, "Abad ke-21 telah benar-benar dilucuti misteri dari desain dan iklan. Sebagian besar konsumen memiliki perangkat lunak yang lebih baik pada laptop mereka saat ini daripada desainer profesional telah di desktop mereka 20 tahun yang lalu "Bagaimana Gap mendapatkan salah.? Kebanyakan orang dengan komputer mungkin bisa menciptakan kotak biru lulus hanya dalam beberapa menit. Logo Anda perlu sesuatu yang lebih kompleks daripada apa yang anak-anak bisa melakukan sendiri.

2. Ketika rebranding, pastikan itu efek seluruh merek dan bukan hanya logo

Anda dapat membuat logo sebagai modern dan mencolok seperti yang Anda inginkan. Jika produk tetap sama seperti biasa, konsumen Anda tidak akan peduli bahwa ia datang dalam kemasan yang berbeda. Demikian pula, jangan mengubah citra hanya karena Anda berpikir waktu itu atau bahwa gambar harus segar. Dari dalam perusahaan, Anda tidak dapat melihat dengan jelas pendapat luar. Jangan main-main dengan sesuatu yang bekerja dengan baik.

3. Ironisnya, redesign dapat menunjukkan seberapa banyak Anda memiliki loyalitas pelanggan

AOL menciptakan sebuah logo baru dan kebanyakan orang bahkan tidak menyadari. Kemungkinan besar tidak ada yang memberi logo Gap banyak pemikiran kemarin, tapi hari ini masih segar dalam pikiran orang. Dan protes keras terhadap batang logo baru sebagian dari orang-orang yang masih menghargai tradisi desain asli Gap.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

Psikologi dan Desain Grafis

Biro Statistik Tenaga Kerja (Gaya banget dah ney infonya Gan) menunjukkan bahwa Desainer Grafis mendapatkan pendidikan liberal yang luas dari segi seni, dan secara khusus menyebutkan kursus di psikologi. Namun, kalo agan merasa punya penyakit 5L (lemah, letih, lesu, lelah, dan lunglai) mengambil kelas ini sudah dipastikan, mungkin akan sulit untuk memotivasi diri Agan untuk mengambil satu lagi (maling maksudnya, bukan gan ngambil disini sama dengan kita kuliah lagi dengan jurusan psikolog). Nah kalo Agan dah belajar semuanya, Agan sudah belajar berbatasan bagaimana warna dan bentuk mempengaruhi desain grafis. Jadi apa yang bisa Agan pelajari di kelas psikologi di sekolah desain grafis untuk membantu Agan sebagai seorang desainer? \\(^_^)// jangan 5L yah gan.

Ada 3 Teori yang Agan harus pelajari. Mengkopi, Menyalin, atau Menduplikat yang penting hasilnya ga meleset dari Teori om om pakar ini... yah maklum segala sesuatu itu harus ada gurunya. Ayo kita simak Gan.

Teori Gestalt.

Gambar. 1 Teori Gestalt

Teori Gestalt berpendapat bahwa keseluruhan sering lebih dari jumlah bagian-bagiannya, karena otak manusia cenderung untuk mencari kelengkapan dan akan mengisi kesenjangan untuk mencapai hal ini. Desainer grafis dapat menggunakan konsep-konsep seperti kontinuitas (otak manusia cenderung untuk melihat pola atau baris dengan kesenjangan secara keseluruhan bukan terputus) dan penutupan (otak cenderung untuk menyelesaikan rangsangan lengkap) untuk keuntungan mereka. Untuk informasi lebih lanjut, baca posting ini pada Teori Gestalt. (sebenernya Teorinya itu 20% Gan, nah Prakteknya itu 40%, sisanya yaitu males nyobain gan... pusing juga klo mo diposting semua) namanya juga Gadungan kita KOPI SALIN ajahlah. Kalo buat Ilmu kek gene saya serahkan pada sang ahli. ah kebanyakan cingcong.

Aturan Gestalt membentuk dasar desain yang baik, dan sejak tahun 1890-an. Tapi persis apa itu? Ada beberapa pertanyaan mengenai jumlah aturan yang ada, tetapi tidak ada keraguan tentang prinsip-prinsip di belakangnya. Ini adalah dasar bahwa dalam desain keseluruhan melebihi jumlah dari bagian-bagian individu. Untuk desainer, ini adalah aturan visual. Ketika kita melihat sesuatu, kita tahu ada foto individu dan teks yang membentuk sebuah layout. Teori Gestalt datang ke dalam permainan otak, ketika terlihat lebih baik bersama-sama daripada terpisah. Apakah sepotong memiliki arti yang lebih besar secara keseluruhan daripada sebagai bagian individu? Apa pesan atau cerita itu adalah memberitahu dunia? (serius amat bacanya gan)

Dalam rangka untuk memahami aturan Gestalt, itu adalah ide yang baik untuk mengetahui apa aturannya. Ada beberapa dan mereka tidak sulit untuk memahami jika Anda menghabiskan beberapa menit hanya melihat mereka. Dalam setiap proyek diberikan sepotong, beberapa prinsip-prinsip ini dapat datang ke dalam imajinasi, dan biasanya cenderung pujian satu sama lain. Seperti keahlian Anda dalam grafis terus tumbuh, Anda akan melihat ini lebih. Untuk sekarang, mari kita lihat apa aturan ini.

1. Aturan Jarak. 
Aturan ini berlaku untuk bagaimana elemen-elemen dari sepotong dikelompokkan berdasarkan kedekatan atau kedekatan. Potongan-potongan ini individu dapat berbeda atau sama.
Gambar. 2 Aturan Jarak

2. Aturan Kesamaan.
Aturan ini berlaku untuk item yang mirip dalam beberapa kemasan. Meskipun ga selalu terjadi, item ini memang cenderung dikelompokkan bersama-sama juga. Contoh di atas berlaku untuk aturan ini. Kesamaan ini sebenarnya, saya menggunakan semua huruf. Pengelompokan ini juga didasarkan pada penggunaan warna yang sama pada ketiga kelompok. Sama pada halnya kenyataan bahwa ada tiga kelompok dari tiga item dari tiga warna yang sama. Saya juga bisa menggunakan tiga gambar hewan domestik seperti kucing, anjing, dan babi guinea. Jika Agan menemukan kesamaan, Agan telah menemukan gunakan untuk aturan ini.


Gambar. 3 Aturan Kesamaan

3. Aturan Penutupan.
Item dikelompokkan bersama-sama untuk menyelesaikan suatu entitas. Yang satu ini sedikit lebih kompleks, tapi tidak sulit. Hal ini digunakan banyak dengan logo. Banyak perusahaan akan menggunakan dua atau tiga huruf dikombinasikan untuk menciptakan desain yang berkesan. Kadang-kadang ditambah dengan Peraturan Gambar / Ground untuk efek.

Gambar. 4 Aturan Penutupan

4. Aturan Kesederhanaan. 
Ini adalah penggunaan hal mengorganisir ke dalam desain sederhana dengan cara, keteraturan tekstur yang simetri, dan. Ini telah diadaptasi untuk juga dikenal sebagai metode KISS. Untuk politik yang benar, hal itu disebut Keep It Simple Student! Pesan Anda lebih sederhana dan mudah, semakin cepat pesan akan mendapatkan keseluruhan. Sebuah aplikasi khas adalah â € Å“yang emas archesâ € Â. Hampir setiap bangsa di dunia akrab dengan logo € ™ s McDonaldâ. Hal yang sama berlaku Xerox dan Nike, serta Apple. Sir Isaac Newton pasti bangga!!! (saya juga bangga karna telah mengkopi dan menterjemahkan ini dalam bentuk Bahasa Indonesia hihihihih)

Gambar. 5 Aturan Kesederhanaan

5. Aturan Pengulangan.
Ingat ketika kita masih anak-anak (Bagi sebagian kita, yang sulit), dan Agan mendapat masalah dengan guru dan dia membuat Anda harus menulis sebuah kalimat yang berulang kali? Rasanya ga ga ga kuat? Sama halnya dengan ketika sakit sedikit. Jangan MANJA gan. Malu dah tuir.

Gambar. 6 Aturan Pengulangan

6. Aturan Gambar / Ground.
Aturan ini memungkinkan pikiran mengisi kekosongan lebih atau kurang. Apakah Anda pernah melihat di bagian bawah halaman di mana huruf mendapat terpotong tetapi Anda masih tahu apa itu memberitahu Anda? Hal ini juga bisa menjadi konsep melihat sebuah gambar yang memiliki dua ilusi optik. Gambar dari wanita muda / tua adalah contoh yang sangat baik dari ini. Beberapa orang akan melihat wanita muda dengan topi berbulu, sementara yang lain akan melihat nenek tua. Semua hal dari kita dapat melihat kedua atau seseorang setelah nilai mereka keluar.
Gambar. 7 Aturan Gambar

Dapatkah Agan membaca ini (kalo ga bisa baca ngulang dari TEKA lagi)? Hanya 55 dari 100 bisa. Aku tidak bisa percaya bahwa saya benar-benar bisa memahami apa yang saya baca. Kekuatan fenomenal dari pikiran manusia, menurut seorang peneliti di Cambridge University, tidak peduli dalam rangka apa yang huruf pada sebuah kata adalah, hal yang penting-satunya adalah bahwa huruf pertama dan terakhir berada di tempat yang tepat. Sisanya dapat menjadi berantakan total dan Anda masih bisa membacanya tanpa masalah. Hal ini karena pikiran manusia tidak membaca setiap huruf dengan sendirinya, tetapi kata secara keseluruhan. Menakjubkan ya? Yeah, dan aku selalu berpikir ejaan penting!

Jadi bagaimana kita menerapkan prinsip-prinsip untuk desain grafis dan tata letak? Lihatlah ke sekeliling, prinsip-prinsip ada di mana-mana! Agan mungkin belum pernah melihat mereka karena tak seorang pun menunjukkan mereka keluar dari sebelumnya. (Ini merupakan Aturan Gambar / Ground). Hal ini terbukti dalam cara kita menempatkan furnitur kita, bagaimana kita berpakaian (Aturan Kesamaan), kita melihat gelas setengah kosong atau sebagian penuh atau setengah , Agan mendapatkan ide. Intinya adalah, apakah Agan tahu atau ga, Agan telah menggunakan aturan-aturan dan prinsip-prinsip semua hidup Agan! Mari kita hanya menerapkannya untuk grafis. (PERIKITIW GAYA BAHASANYA) Segini baru TEORI GESTALT. ^_^

Gambar. 8 Contoh Teori Gestalt

INFO LINK DAN LANGSUNG DITERJEMAHKAN 
http://www.allgraphicdesign.com/graphicsblog/2008/03/04/the-rules-of-the-gestalt-theory-and-how-to-apply-it-to-your-graphic-design-layouts/

Teori Keutamaan dan Keharusan. 
Efek Keunggulan dan Keharusan menjelaskan bahwa otak cenderung untuk mengingat informasi awal dan akhir dari rangsangan baru. Jadi jika Agan membuat daftar dan Agan ingin konsumen untuk mengingat beberapa item khususnya, menempatkan mereka pada awal dan akhir daftar Agan.
Persepsi.

Persepsi seseorang dari desain grafis Agan akan tergantung ga hanya pada desain Agan, tetapi juga pada pengalaman seseorang, sikap, dan harapan. Belajar tentang persepsi akan membantu Agan mengetahui audiens Agan dan membuat desain yang lebih efektif. Asek sekian dan Terima Kasih udah baca teks PLAGIAT TERJEMAHAN DARI BUKU TATANG S HAHAHHA. ^_^

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

10 Langkah Menarik Klien Baru untuk Bisnis Desain Grafis Anda

Oleh Hancey Desain - http://www.HanceyDesign.com

1) Mulailah dengan klien yang sudah ada. Saya pernah mendengar bahwa klien terbaik untuk bisnis desain grafis adalah orang-orang yang sudah Anda miliki, sehingga membuatnya bekerja untuk keuntungan Anda. Kirim newsletter biasa atau email untuk pemberitahuan ke klien Anda tentang layanan desain grafis Anda. Beri mereka alasan untuk panggilan - penawaran terbatas waktu yang berbeda setiap bulan.

2) Arahan. Jangan takut untuk meminta klien untuk rujukan - terutama setelah pekerjaan selesai dan Anda telah memukau mereka dengan bakat desain grafis Anda! Sekali lagi, memberikan insentif - "Untuk setiap klien baru Anda kirim cara saya, saya akan memberikan 25% dari desain pekerjaan berikutnya", atau sesuatu yang serupa?.?

3) Foto atau visual. Membuat portofolio untuk bisnis desain grafis Anda bahwa Anda dapat hadir sebelum dan sesudah sampel dan menjelaskan mengapa Anda mengambil pendekatan tertentu. Apakah klien meminta sesuatu yang spesifik yang Anda mampu menggabungkan? Atau apakah klien Anda menciptakan sebuah "portable"?? portofolio dengan testimonial dan bahan pendidikan untuk klien anda untuk menjaga dan mungkin tampilan di kantor mereka bagi Anda? Tentu saja, online portofolio desain grafis sangat besar. Tidak punya satu? Saatnya untuk membuat satu. Lihatlah Semua Portfolio Kreatif dan situs portofolio kreatif lainnya untuk mendapatkan jasa desain grafis Anda ditampilkan.

4) Siaran Pers. Menulis, pendek satu artikel halaman tentang bisnis desain grafis anda dan layanan yang Anda berikan dan mengirimkannya untuk publikasi lokal dan nasional. Ini adalah peluang besar karena mereka GRATIS! Pastikan untuk memiliki file resolusi tinggi dan / atau foto yang tersedia atas permintaan harus mereka mempublikasikan artikel.

 5) Mailer. Target orang baru saja pindah ke daerah yang bisa mendapatkan keuntungan dari jasa desain grafis / dll produk printer Ada banyak biaya rendah kartu pos di luar sana - mungkin bekerja keluar perdagangan untuk mencetak dan desain?

6) Memberi dan mendapatkan bantuan dari orang-orang di bidang terkait. Jangan sombong - kita semua hanya berusaha untuk mencari nafkah, kan? Jika kontak seseorang yang Anda dan meminta keahlian desain grafis Anda, berikan kepada mereka! Kemungkinan itu akan dikenang dan dihargai di masa depan. Anda tidak pernah tahu - mereka bisa berubah menjadi mitra bisnis Anda berikutnya!

7) Memberi dan mendapatkan bantuan dari sekitarnya bisnis. Hand memberikan tawaran promosi untuk bisnis terdekat dengan penawaran khusus disertakan. Pastikan untuk menghormati tempat-tempat yang tidak kecuali ajakan. Jadilah singkat jika anda meninggalkan sesuatu dengan mereka - mereka sibuk, dan tidak mau repot, tetapi mungkin menghargai orang lokal dengan tawaran mereka tidak dapat menolak.

8) Panggil klien Anda setelah pekerjaan dilakukan. Tanyakan kepada mereka pertanyaan-pertanyaan tentang pelayanan / produk yang Anda berikan. Dapatkah Anda memperbaiki sesuatu? Lebih dari segalanya, orang akan menghargai menindaklanjuti dan akan lebih mungkin untuk mengingat Anda untuk proyek berikutnya mereka memerlukan bantuan.

9) Mendidik dan Memotivasi. Berbicara di masyarakat - sekolah setempat, organisasi profesi, dll Apa yang membuat Anda ingin menjadi seorang desainer grafis? Bagaimana perasaan Anda sebagai desiner yang memberikan kontribusi kepada masyarakat?

10) Tinggal saat ini di bidang desain grafis Anda. Tetap berpendidikan di atas teknologi baru, teknik baru, dll Cobalah untuk menjadwalkan waktu setiap bulan untuk melakukan online riset atau di perpustakaan.

Juga, mengambil survei klien Anda. MENGAPA mereka memilih kamu lebih dari pada orang lain. Ini akan memberitahu Anda apa pesan pemasaran Anda seharusnya. Hasil pemasaran berorientasi tergantung pada pengujian, pelacakan yang berhasil dan yang tidak, yang gigih dan belajar dari kesalahan.

Cari tahu informasi lebih lanjut tentang mempromosikan bisnis desain grafis freelance Anda dengan artikel berikut.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

PENTINGNYA DESAINER GRAFIS

Pentingnya seorang Desainer Grafis - pada komputer

Hampir di mana-mana kita melihat, gambar visual yang bersaing untuk perhatian kita, menghibur kita, atau mencoba membujuk. Visual seniman membuat seni untuk mengkomunikasikan pikiran, perasaan, dan ide-ide melalui lukisan, patung, atau ilustrasi. Ilustrator dan desainer grafis adalah seniman praktis yang menaruh bakat mereka untuk melayani klien komersial. Klien termasuk perusahaan besar, toko ritel, dan periklanan, desain, dan perusahaan penerbitan (Harkavy 288). Graphic seniman menyampaikan pesan atau membuat efek dengan cara visual, menggunakan ilustrasi, tipografi dan / atau fotografi (CC). Ini bidang karir menyambut orisinalitas dan kreativitas dengan tangan terbuka, membiarkan para seniman lebih mengeksplorasi imajinasi mereka. Desainer grafis tidak terutama seniman baik, meskipun mereka mungkin sangat terampil gambar atau lukisan, sebagian besar desain ditugaskan untuk desainer grafis melibatkan baik karya seni dan copy (Ferguson 158). Dengan demikian, desainer tidak hanya harus terbiasa dengan berbagai media seni dan gaya, tetapi dia juga harus akrab dengan berbagai tipografi dan tahu bagaimana untuk memanipulasi mereka untuk efek yang tepat (Ferguson 158). Karena desain mengalami perubahan dalam cara yang mirip dengan fashion, desainer grafis harus up-to-date

Pentingnya karir Desain Grafis

Dimana kita melihat, warna yang bersaing untuk perhatian pengguna. Desainer Grafis menciptakan seni untuk mengkomunikasikan pikiran, perasaan, dan ide-ide melalui grafis, logo komponen atau ilustrasi. Desainer Grafis adalah seniman praktis yang menaruh bakat dan kemampuan untuk melayani klien komersial. Klien termasuk perusahaan besar, toko, perusahaan penerbitan, fashion, periklanan, desain, dan perusahaan real-estate. Desainer membuat efek dengan cara visual, menggunakan teknik ilustrasi yang berbeda dan tipografi. Bidang ini menyambut baik kreativitas dan orisinalitas, membiarkan desainer grafis lebih mengeksplorasi imajinasi mereka. Desainer Grafis ini tidak terutama komputer atau seniman digital, meskipun mereka mungkin sangat terampil gambar atau lukisan, sebagian besar desain ditugaskan untuk  melibatkan baik manual dan karya seni komputer. Dan satu desainer kreatif tidak hanya harus familiar dan ahli dengan berbagai alat komputer visual dan aplikasi, tetapi dia juga harus akrab dengan berbagai tipografi dan tahu bagaimana untuk memasukkan mereka untuk efek yang tepat. Karena desain mengalami perubahan dalam cara yang mirip dengan fashion, desainer grafis harus up-to-date.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

Pendidikan Desain Grafis dan Karir Anda

Bakat selalu menjadi pertimbangan besar bagi perusahaan yang mencari individu untuk mengisi posisi-posisi, namun dunia grafis, ilustrasi, dan seni telah berubah secara dramatis dengan menggunakan perangkat lunak komputer desain dan perangkat keras komputer.

produksi rumahan, perusahaan desain grafis dan usaha terkait lainnya membutuhkan orang-orang yang up-to-date dalam metode terbaru desain grafis dan teknologi.

Untuk pekerjaan entry level dan beberapa posisi yang lebih tinggi tingkat desain, perusahaan desain biasanya membutuhkan minimal gelar sarjana.

kursus khas untuk gelar desain grafis mencakup topik seperti prinsip desain, perangkat lunak komputer desain, tata letak dan desain, dan grafis.

Associate derajat dan sertifikat dalam desain grafis yang tersedia di perguruan tinggi masyarakat dua tahun, junior college, dan sekolah tinggi desain grafis.

Kurikulum untuk perusahaan asosiasi atau sertifikat dalam desain grafis biasanya berkonsentrasi pada aspek teknis pekerjaan desain. Posisi yang tersedia untuk tingkat pendidikan memenuhi persyaratan Anda untuk beberapa pekerjaan entry level dalam desain grafis atau sebagai asisten untuk seorang desainer grafis.

Apa ada yang diperlukan selain itu?
Individu yang ingin bekerja sebagai desainer grafis harus memiliki kemampuan komunikasi yang baik, kemampuan untuk multitask efektif, bekerja secara efektif di bawah tekanan, dan memiliki mata yang baik untuk desain, dan detail.

Karena dunia desain adalah perubahan konstan, perusahaan yang mempekerjakan desainer grafis membutuhkan orang-orang yang memahami tren saat ini desain dimana dampak untuk di masa depan.

Dimana anda akan mulai?
perguruan tinggi Desain grafis secara khusus ditujukan terhadap pendidikan dalam seni liberal dan dapat membantu siswa untuk belajar dan menggunakan banyak peralatan yang diperlukan untuk memasuki lapangan pekerjaan.

Jika Anda mempertimbangkan karir sebagai desainer grafis atau ingin meningkatkan keterampilan Anda dalam bidang pekerjaan, sekolah desain grafis yang tersedia untuk membantu Anda mencapai tujuan tersebut.

SEMOGA BERMANFAAT ^_^

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

LOLOS JOBS INTERVIEW

Di dalam bukunya "JALUR KHUSUS LOLOS JOB INTERVIEW" Ignatius Berry Punan, Ada 5 hal yang perlu dipertimbangkan sebelum menentukan memulia kerja/pindah kerja, melangkah ke ruang pewawancara, yaitu:

1. Jenjang karir (Career Advancement). Apakah masih ada prospek untuk menggapai posisi yang lebih tinggi, ataukah karir sudah 'terhenti' ditempat kerja yang sekarang,
2. Keterjaminan (Job Safety). Apakah keadaan perusahaan tempat kerja saat ini sudah diambang keruntuhan? Loncat kapal sebelum dia tenggelam.
3. Pasar (Job Market). Adakah tersedia cukup banyak lowongan kerja yang cocok untuk dilamar.
4. Mawas diri (Your Own Profile). Apakah kondisi (umur, kesehatan, keterampilan) yang dimiliki masih cukup relevan untuk pindah kerja.
5.Go After Three, agar tidak dilabel tidak mampu (capable), kurang pandai menyesuakan diri, kutu loncat, sebaiknya pindah kerja setelah minimum tiga tahun bekerja di satu perusahaan.

SEMOGA BERMANFAAT ^_^

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

Membuat Resume Desain Grafis

Banyak perguruan tinggi desain grafis menginstruksikan siswa mereka lulus pada isi yang tepat, outline, dan presentasi untuk portofolio mereka saat mereka mempersiapkan diri untuk memasuki pasar. Ini hebat! Hal ini penting! Tapi, itu tidak semua yang Anda butuhkan. Dengan perhatian yang sama terhadap detail, mengingat pengalaman akademis dan kerja dan menyerang resume profesional Anda.

Setiap Detail Terkecil

Sama seperti sekolah-sekolah desain grafis menyingkirkan pelamar dengan meninjau statistik mereka, perekrut biasanya scan resume Anda sebelum membuka portofolio Anda. Hal terakhir yang ingin Anda lakukan adalah merusak kesempatan Anda dengan kesalahan ketik atau cacat desain diabaikan. Mari kita mulai dengan kertas. Pilih sesuatu yang sesuai kepribadian Anda, tapi tidak ada di atasnya. biasanya warna putih atau cream pada amplop dapat membantu menyembunyikan cv kamu dari orang lain.

Selanjutnya, cerita detail tentang sejarah Anda, ingat bahwa Anda melamar untuk posisi desain grafis. Ini adalah kesempatan untuk menampilkan bakat Anda! Gunakan program yang lebih maju dari Word untuk menulis resume Anda, dan bermain dengan format dan font.

Isi

Selain dari nama dan informasi kontak, termasuk yang berikut dalam resume Anda:

    * Informasi Pendidikan
    * Pengalaman kerja
    * Perangkat Lunak keterampilan
    * Penghargaan dan publikasi
    * Referensi

terdapat sedikit mengenai informasi yang harus dimasukan. banyak perekrut tidak terkesan hanya dengan objektive umum. ini m,enjawab pertanyaan bahwa mereka sering kali bertanya keopadamu secara pribadi dan terkadang kata2 keinginan dan pengalaman tidak perlu di cantumkan

Membuat portofolio stand-out adalah penting untuk meningkatkan pilihan pekerjaan Anda. Hanya jangan lupa bahwa memberitahu perekrut siapa referensi anda?

silahkan mencoba ^_^

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

PORTFOLIO TIRTA GETTING CARD

IDUL FITRI GETTING CARD 2010

MARHABAN YA RAMADHAN GETTING CARD 2010


IDUL ADHA GETTING CARD 2010


DEFINISI GETTING CARD INI ADALAH
tentang sebuah kesederhanaan namun memberi ketenangan untuk semua orang yg melihatnya

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

10 Tips untuk mendapatkan pekerjaan pertama dalam desain grafis

Pekerjaan pertama desain grafis Anda hanya bicara tentang bagaimana bekerja lebih keras. Untuk meningkatkan peluang sukses Anda, sebelum Anda bahkan mengirimkan aplikasi, memeriksa lima pertama dari sepuluh tips tentang mendapatkan pekerjaan di desain grafis.

1) Mengenal pasar kerja. Baca iklan setiap pekerjaan desain grafis yang dapat Anda temukan. Semakin banyak Anda tahu tentang pekerjaan yang tersedia, semakin Anda akan mendapatkan ide dari pasar desain grafis secara keseluruhan.

2) Ambil resume (CV) Anda dan surat lamaran kerja. portofolio Anda tidak dapat selalu menunjukkan spesifik sejarah pekerjaan Anda, pengalaman, dan pendidikan-itu pekerjaan resume Anda. surat lamaran kerja Anda harus disesuaikan dengan pekerjaan individu, dan harus menyoroti bagaimana pengalaman Anda dan kekuatan sesuai kebutuhan perusahaan.

3) Pililah portofolio terbaik Anda. Selain mempresentasikan karya terbaik Anda, sebuah portofolio yang baik adalah tentang menciptakan aliran. Karena orang cenderung untuk mengingat item pertama dan terakhir secara berurutan, membuat kesan pertama yang hebat dan selesai dengan baik. Untuk gagasan tentang menempatkan Anda bersama-sama, lihatlah "The Do's and Don'ts dari Portofolio Sucses,"

4) Tahu tujuan Anda dan pilihan pekerjaan. Apakah impian Anda untuk bekerja di perusahaan desain waktu penuh, atau apakah Anda bersedia untuk paruh waktu pada awalnya? Sementara paruh waktu dapat menantang, itu memang memiliki kelebihan dan dapat memberikan Anda lebih banyak pengalaman sebelum pekerjaan permanen.

5) Pertimbangkan untuk membuat sebuah website. Tidak hanya dapat website Anda sendiri mungkin memberikan alamat lebih profesional e-mail, tetapi dapat menunjukkan perusahaan bahwa Anda mengambil desain grafis serius.

6) Bersabarlah. Ekonomi sulit, jadi jangan panik dan mulai mengirim surat pengantar umum untuk semua kemungkinan pekerjaan jika Anda tidak mendapatkan hasil instan. Luangkan waktu untuk perusahaan riset dan portofolio dengan kebutuhan mereka.

7) Terlibat dalam jaringan yang serius. siapa Tahu dari sekolah desain grafis yang lulus di depan Anda? Panggil mereka dan melihat apakah mereka mengetahui adanya lowongan pekerjaan. Bicaralah dengan profesor desain Anda, dan jika sekolah Anda memiliki kantor penempatan, panggilan untuk pekerjaan memimpin.

8) Kenali diri Anda. Sebelum wawancara, tahu bagaimana merek diri pemberi kerja yang potensial. Bersiaplah untuk mendiskusikan kekuatan Anda dan bagaimana mereka dapat menjadi aset bagi perusahaan, serta kelemahan Anda dan bagaimana Anda bisa bekerja di sekitar mereka.

9) Membuat pendidikan bagian dari tujuan Anda. Sedangkan perusahaan menginginkan seorang profesional yang kompeten yang tidak akan membutuhkan pengawasan konstan, kurva belajar pada pekerjaan pertama yang curam. Jadi apa yang Anda ingin belajar pada pekerjaan pertama anda? Pastikan Anda tampil sebagai berpengetahuan dan berpengalaman, namun dengan tidak bermaksud membiarkan desain grafis Anda menghentikan pendidikan dengan pekerjaan pertama Anda.

10) Nilai diri Anda sebagai seorang desainer. Meskipun kelihatannya kontra-intuitif, jangan hanya melompat pada pekerjaan pertama menawarkan Anda dapatkan. Mengetahui jumlah yang Anda butuhkan untuk hidup dan gaji Anda sedang ditawarkan. perekrut yang baik akan memahami dan menghormati Anda.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

SEJARAH MUNCULNYA DESAIN GRAFIS

Menurut Wikipidea didalam penjelasannya Desain grafis adalah sebuah proses kreatif yang melibatkan klien dan desainer, biasanya diselesaikan dalam hubungan antara produsen (misalnya, printer, programmer, signmakers, dll) kemudian dilakukan untuk menyampaikan pesan tertentu (atau pesan) untuk pemirsa yang ditargetkan.

"desain grafis" dapat merujuk ke sejumlah disiplin artistik dan profesional yang berfokus pada komunikasi visual dan presentasi. secara keseluruhan juga sering disebut sebagai Komunikasi Visual atau Desain Komunikasi. Berbagai metode yang digunakan untuk membuat dan menggabungkan kata-kata, simbol, dan gambar untuk membuat representasi visual dari ide dan pesan. Seorang desainer grafis dapat menggunakan tipografi, seni visual dan teknik tata letak halaman untuk menghasilkan hasil akhir. Desain grafis sering merujuk kepada kedua proses (merancang) oleh komunikasi yang diciptakan dan produk (desain) yang dihasilkan.

Publik menggunakan desain grafis yang mencakup identitas (logo dan branding), situs web, publikasi (majalah, koran, dan buku), iklan dan kemasan produk. Sebagai contoh, paket produk mungkin termasuk logo atau karya seni lainnya, teks terorganisir dan elemen desain murni seperti bentuk dan warna yang menyatukan lembaran. Komposisi adalah salah satu fitur yang paling penting dari desain grafis, terutama ketika menggunakan materi pra-ada atau unsur-unsur beragam.

1. Sejarah Desain Grafis
Halaman dari Kitab Kells: Folio 114v, Dihiasi teks. Tunc dicit illis


'"Pertama kali dicetuskan oleh William Addison Dwiggins pada tahun 1922 [2], kegiatan desain-seperti grafis rentang sejarah manusia: dari gua-gua Lascaux, ke Roma's Kolom Trajan terhadap manuskrip Abad Pertengahan, ke neons menyilaukan Ginza Dalam kedua ini sejarah yang panjang dan dalam ledakan yang relatif baru komunikasi visual dalam abad 20 dan 21,. kadang-kadang ada perbedaan kabur dan tumpang-tindih dari iklan seni, desain grafis dan seni rupa. mereka berbagi banyak  teori yang sama tentang elemen, prinsip, praktek dan bahasa.  Dalam iklan seni tujuan akhirnya adalah penjualan barang dan jasa. Dalam desain grafis, "adalah esensi untuk memberikan rangka untuk informasi, formulir ini untuk ide-ide, ekspresi dan perasaan untuk artefak yang mendokumentasikan pengalaman manusia."

2. Munculnya Pencetakan
Selama Dinasti Tang (618-906) antara blok abad ke-4 dan ke-7 AD kayu dipotong untuk mencetak pada tekstil dan kemudian untuk mereproduksi teks-teks Buddhis. Sebuah kitab suci Buddha dicetak di 868 adalah buku cetak paling awal yang dikenal. Dimulai pada abad ke-11, gulungan dan buku-buku yang diproduksi dengan menggunakan jenis cetak bergerak membuat banyak buku tersedia selama dinasti Song (960-1279). Sekitar tahun 1450, mesin cetak Johann Gutenberg's dibuat , buku tersedia secara luas di Eropa. Desain buku Aldus Manutius mengembangkan struktur buku yang akan menjadi dasar dari desain publikasi barat. Ini era desain grafis disebut Humanis atau Old Style. 

3. Munculnya Industri Desain
Di akhir abad 19 Eropa, terutama di Inggris, gerakan mulai untuk memisahkan desain grafis dari seni rupa.

Pada tahun 1849, Henry Cole menjadi salah satu kekuatan utama dalam pendidikan desain di Inggris, memberitahu pemerintah tentang pentingnya desain dalam bukunya Jurnal Desain dan Manufaktur. Ia mengorganisasi Pameran Besar sebagai perayaan teknologi industri modern dan desain Victoria.

Dari 1891-1896 William Morris 'Kelmscott Press menerbitkan buku yang beberapa yang paling signifikan dari produk desain grafis dari gerakan Seni dan Kerajinan, dan membuat bisnis yang sangat menguntungkan untuk menciptakan buku perbaikan gaya yang besar dan menjualnya kepada orang kaya untuk premi. Morris membuktikan bahwa pasar ada selama karya desain grafis di kanan mereka sendiri dan membantu merintis pemisahan desain dari produksi dan dari seni rupa. Pekerjaan Pers Kelmscott ditandai dengan obsesi dengan gaya historis. Historisisme ini, bagaimanapun, penting karena sebesar reaksi yang signifikan pertama dengan keadaan basi desain grafis abad kesembilan belas. Bekerja Morris, bersama dengan sisa gerakan Press Swasta, langsung mempengaruhi Art Nouveau dan secara tidak langsung bertanggung jawab untuk pengembangan dalam desain awal abad kedua puluh grafis pada umumnya.  

4. Abad ke-20 Desain
Sebuah pesawat Boeing 747 dengan livery menunjuk sebagai Air Force One. bentuk cyan itu, bendera Amerika Serikat, segel presiden dan tulisan Caslon semua dirancang pada waktu yang berbeda dan dikombinasikan dengan desainer Raymond Loewy dalam desain yang terakhir.

Nama "Desain Grafis" pertama kali muncul di cetak dalam esai 1922 "New Jenis Percetakan Panggilan untuk New Design" oleh William Addison Dwiggins, seorang desainer buku Amerika di awal abad 20.

Raffe's Desain Grafis, yang diterbitkan pada tahun 1927, dianggap sebagai buku pertama yang menggunakan "Desain Grafis" dalam judul.

Signage di London Underground adalah contoh desain klasik dari era modern dan menggunakan font yang dirancang oleh Edward Johnston pada tahun 1916.

Pada 1920-an, Soviet konstruktivisme diterapkan 'produksi intelektual' dalam berbagai bidang produksi. Gerakan ini melihat seni individual sebagai tidak berguna di Rusia revolusioner sehingga bergerak ke arah menciptakan objek untuk tujuan utilitarian. Mereka merancang bangunan, set teater, poster, kain, pakaian, mebel, logo, menu, dll [rujukan?]

Jan Tschichold kodifikasi prinsip-prinsip tipografi modern pada tahun 1928 bukunya, New Tipografi. Dia kemudian menolak filsafat dia yang dianut dalam buku ini sebagai fasis, tapi tetap sangat berpengaruh.  Tschichold, Bauhaus typographers seperti Herbert Bayer dan Laszlo Moholy-Nagy, dan El Lissitzky adalah bapak desain grafis seperti yang kita kenal sekarang. Mereka memelopori teknik produksi dan perangkat gaya digunakan di seluruh abad kedua puluh. Tahun-tahun berikutnya melihat desain grafis di gaya modern mendapatkan penerimaan luas dan aplikasi. Pasca Perang Dunia II Amerika booming ekonomi menentukan kebutuhan yang lebih besar untuk desain grafis, terutama iklan dan kemasan. Emigrasi dari sekolah Bauhaus Jerman desain ke Chicago pada tahun 1937 "yang diproduksi secara massal" minimalis ke Amerika, memicu api liar arsitektur "modern" dan desain. nama-nama terkenal dalam desain modern pertengahan abad termasuk Adrian Frutiger, perancang Univers tipografi dan Frutiger; Paul Rand, yang, dari akhir 1930-an sampai kematiannya pada tahun 1996, mengambil prinsip-prinsip Bauhaus dan diterapkan mereka untuk iklan populer dan desain logo , membantu menciptakan pendekatan unik minimalis Eropa Amerika untuk sementara menjadi salah satu pelopor utama subset dari desain grafis yang dikenal sebagai identitas perusahaan, dan Josef Müller-Brockmann, yang merancang poster secara parah namun dapat diakses khas tahun 1950-an dan 1970-an era.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

PORTFOLIO WELLDONE DINO & TIRTA

PLAYA BAND - PERNAH BERSAMA
 


DIRECTOR : DINO NOVRICCO alias VRICCO
EDITOR : DINO NOVRICCO alias VRICCO
PHOTOGRAPHER : TIRTA YANA alias JAIKO

ARTIST
DENI : VOCALIST
ADE :BASSIS
RIAN : GITARIS
IYO : DRUMMER

LIRIK LAGU PLAYA - PERNAH BERSAMA

Dulu pernah kucintai
Pernah kusayangi... setengah hatiku
Karna kita berdua
Belum cukup dewasa

Bertahun kaupun menghilang
Dari tatapanku
Mungkin tlah berdua
Bersama kasih belahan jiwa

Reff :

Tiba - tiba dirimu hadir didunia maya
Salahkah ku masih menyimpan rasa
Aku ingin kita kembali merajut cinta
Semoga rasa... satukan cinta yang pernah ada

Cipt : Durwono M.S

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

PORTFOLIO TIRTA YANA

INITIAL D

 

D BERWARNA PINK lebih menceritakan perasaan saya terhadap nama pacar saya DINO serta bunga-bunga dibawahnya yang mewakili kalau saya sedang jatuh cinta padanya atau tepatnya hati saya sedang berbunga-bunga daun mint yang menggambarkan tentang kesegaran atau kesempurnaan saya saat disampingnya. background abu-abu lebih menggambarkan sebuah ketenangan atau kenyamanan menjalani hubungan bersamanya.

CHOCOLATE SPA


Ini adalah contoh DESIGN BROSUR yang pertama kali saya kerjakan. terlihat ada bunga jasmine di brosurnya melambangkan bahwa CHOCOLATE SPA berada di jalan jasmine. warna background sendiri putih diambil karna warna jasmine itu putih. dan yang lainya font dan size hanyalah formalitas. 

FRESH APPLE


Adalah sebuah botol minuman yg berisi FERMENTASI buah APPLE HIJAU. terlihat akar disamping botol yang menggambarkan. isi didalamnya selalu fresh tanpa bahan pengawet dan alami. kemudian langsung dipetik dari pohonya. batu es dibawahnya mengisyaratkan kalau minuman ini fresh jika dimasukkan dalam mesin pendingin

IDEAS CONECTIVITY.


Bentuknya yang seperti jamur menceritakan kalau dia sedang ga punya ide untuk menggambarkan suatu keadaan yang sedang dia hadapi. tanda tanya ditengah lebih ke tentang kebingungannya. dan kepalanya yang elips kebawah dalam keadaan titik jenuh. dan matanya satu yang tampak sedih. menlukiskan dia fokus sama satu tujuan tapi ga tau arahnya mau kemana. merah itu sikap yang dia yang berani dalam bertindak tetapi ada titik hitam dimatanya yang bikin dia merasa masih ga nyaman alias ragu sama keputusan yg harus dia ambil.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS